miércoles, 30 de junio de 2010

CASA FOA 2010

Desde el 17 de septiembre al 31 de octubre

La muestra anual de arquitectura, diseño interior y paisajismo a beneficio de la Fundación Oftalmológica Argentina Jorge Malbran, se desarrollará en el casco histórico de la Ciudad de Buenos Aires en homenaje al Bicentenario con el nombre “Casa FOA La Defensa”.

La casa elegida para la muestra es una mansión de fines de siglo XIX ubicada en Defensa 275, de tres plantas y 2500 metros cuadrados, adquirida hace unos años por la desarrolladora GO Real State para hacer un módulo de oficinas y otro de 18 suites de 80 metros cuadrados para renta. En la planta baja, además, funcionará un restaurante del chef Pablo Massey.
Tanto la fachada como el patio interno y las principales características arquitectónicas de la casa deben conservarse, pues están protegidos por las leyes de patrimonio histórico. En la misma manzana hay otros inmuebles de alto valor patrimonial: la Casa de los Querubines, la antigua Casa Elorriaga y la farmacia La Estrella (una de las primeras de la ciudad), la iglesia San Francisco y la parroquia San Roque.

La temática de la muestra estará relacionada con la vivienda, y tomará toda la planta baja del predio y los tres pisos del edificio histórico, y sus patios adyacentes. Algunos espacios se convertirán en lofts con baño y cocina. También se propone el diseño de distintas temáticas de la vivienda: estar, comedor, dormitorios, cocina, baños.
La cafetería, incluida en la planta baja, quedará en el edificio luego de finalizada Casa FOA.

EL TURISMO CONTRIBUYE A LOS OBJETIVOS DE DESARROLLO DEL MILENIO

El turismo representa el 45% de las exportaciones de servicios de los países menos adelantados, y es un importante generador de empleo para muchas de las poblaciones más vulnerables del mundo.

Según informó la Cámara Argentina de Turismo (CAT), a tan solo cinco años de la fecha fijada para los Objetivos de Desarrollo del Milenio (ODM), las Naciones Unidas han presentado su Informe “ODM 2010”, en el que instan a acelerar el progreso para cumplir los objetivos en el plazo establecido en 2015. Como organismo especializado de las Naciones Unidas dedicado al turismo, la Organización Mundial del Turismo (OMT), se ha comprometido firmemente a promover la contribución del sector al desarrollo.
De hecho, en 2009, las economías emergentes recibieron 410 millones de llegadas de turistas internacionales, un 47% del total mundial, y obtuvieron 306.000 millones de dólares en ingresos por turismo internacional, es decir, el 36% del total.
Como tal, el sector puede desempeñar un significativo papel en el cumplimiento de los ODM, en particular el primero (erradicar la pobreza), el tercero (igualdad entre los géneros), el séptimo (sostenibilidad del medio ambiente), y el octavo (fomentar una asociación mundial).
A fin de maximizar la contribución del turismo como principal motor del crecimiento económico y del desarrollo, la OMT está en la actualidad ejecutando numerosos programas para reducir la pobreza, combatir la desigualdad entre hombres y mujeres y fomentar el desarrollo sostenible.
El Programa Turismo Sostenible-Eliminación de la Pobreza (ST-EP) es un programa a largo plazo de la OMT destinado a reducir la pobreza mediante el desarrollo y la promoción de formas sostenibles de turismo. Hasta la fecha, la OMT ha llevado a cabo más de 90 proyectos ST-EP en 31 países.

La OMT también participa activamente en diversos proyectos financiados por el Fondo para el logro de los ODM, un mecanismo de cooperación internacional financiado por el Gobierno de España para acelerar el progreso hacia estos Objetivos. Los proyectos se centran en áreas tales como la promoción del turismo rural, para atenuar la pobreza rural, y el apoyo al desarrollo de pequeñas empresas turísticas.
Además, la OMT promueve activamente el turismo sostenible, es decir, un turismo que haga un uso óptimo de los recursos naturales, mantenga los procesos ecológicos esenciales y conserve el patrimonio natural y la biodiversidad, todo lo cual contribuye al séptimo objetivo: el de la sostenibilidad ambiental.
Este año en particular, en el marco del Año Internacional de las Naciones Unidas para la Diversidad Biológica, el Día Mundial del Turismo 2010 (DMT) tendrá lugar bajo el lema de “Turismo y diversidad biológica”, cuyas actividades centrales se llevarán a cabo en China, el 27 de septiembre.
Subrayando el papel del turismo en la conservación de la biodiversidad, el DMT aspira también a concienciar acerca del hecho que la pérdida continua de biodiversidad obstaculiza los esfuerzos por alcanzar los demás ODM, especialmente los relacionados con la pobreza, el hambre y la salud.
Para lograr el octavo objetivo (fomentar una asociación mundial), la OMT pide una mayor dedicación a la responsabilidad social corporativa, como instrumento vital para garantizar que el sector aborde los ODM allanando el terreno para un turismo más verde, más competitivo y más responsable. En colaboración con el Pacto Mundial de las Naciones Unidas, la mayor iniciativa de responsabilidad corporativa del mundo, la OMT está preparando TOURPACT.GC, un marco para la creación de vínculos más estrechos entre los sectores público y privado, y para insertar la responsabilidad social corporativa en el sector turístico.Como principal organismo de las Naciones Unidas en España, la OMT albergó en su sede en Madrid la presentación oficial en España del Informe ODM ante la prensa, diversos organismos de Naciones Unidas y distintas ONG españolas.

Cabe señalar que el Informe ODM 2010 llega justo unos meses antes de que los líderes mundiales se reúnan en la sede de las Naciones Unidas (será en Nueva York, del 20 al 22 de septiembre), para reafirmar su compromiso con los ODM y generar un impulso renovado para los próximos cinco años.


Fuente: http://www.turismo530.com/

UNA FAMILIA Y UN INSTRUMENTO QUE CONQUISTÓ EL CORAZÓN DEL FOLCLORE ARGENTINO: EL MUSEO ANCONETANI DEL ACORDEÓN

El museo abrió sus puertas el 18 de noviembre de 2005, con el auspicio de la Dirección de Museos de Buenos Aires y su programa de generación de nuevos museos y espacios culturales, con el propósito de exhibir las colecciones de acordeones, fotografías antiguas y documentos de la familia Anconetani.
Incluye la representación de un taller de armado de acordeones y dos galerías fotográficas: una historia de la familia Anconetani a través de imágenes y una serie de retratos de músicos y sus instrumentos.
Está en la casa donde Giovanni Anconetani fundó en 1918 la primera y única fábrica de acordeones de Sudamérica. Allí se cuenta la historia de este instrumento europeo.

UNA HISTORIA FAMILIAR

La historia de la familia Anconetani en Argentina se remonta a Giovanni Anconetani. Nació en Loreto, en la provincia de Ancona, la región de Le Marche, Italia, en 1879. De joven era concertista y fabricante de acordeones. Como resultado de su amistad con Soprani, gerente de una fábrica de acordeones pionera a nivel mundial, Giovanni realizó diversos viajes por Europa buscando materiales y, finalmente, le dieron la representación de la fábrica en América Latina. Él eligió Argentina y, desde fines del siglo XIX a los primeros años del 1900, realizó 14 viajes entre Italia y Argentina para ofrecer los acordeones. Aproximadamente en 1912, él se radica aquí, enamorado de este país.

Giovanni comenzó a fabricar en nuestro país, al principio, soltero él, en la provincia de Buenos Aires, en San Martín, luego se trasladó a un local en el barrio de Palermo, en la calle Honduras y, por último, en 1918, compró la propiedad donde actualmente está la fábrica y el negocio, en Guevara 478.
Falleció en 1941 y siguió a la cabeza de la fábrica su esposa Elvira, sus hijos en el taller, y su hija en el negocio comercial.
Tuvieron una acogida muy importante, no sólo en la colectividad italiana y alemana, sino que empezaron a desarrollar otra veta, que fue la música del Litoral. Comenzaron a hacer acordeones especiales para artistas de Misiones, Corrientes, Entre Ríos, Santa Fe, Córdoba y el Sur.




El Museo Anconetani del Acordeón
Martes y jueves de 15:00 a 18:30 Hs.
Guevara 492/478 - Chacarita
4553-9440
info@anconetani.net

martes, 29 de junio de 2010

LAS CIUDADES INVISIBLES

Un estudio sobre grandes metrópolis destaca la importancia del turismo y la cultura en el diseño de la identidad urbanística, económica y social.

Cómo lograr que la imagen especular de una ciudad se transforme en tarjeta postal creíble?

Con mayor o menor éxito las principales ciudades del mundo han tejido estrategias para intentar llegar al objetivo planteado de convertirse en un escenario amigable y placentero, no sólo para los turistas, sino también para quienes allí habitan.

De este modo los valores culturales se ponen bajo la lupa cuando se evalúa el potencial de una ciudad. Hoy se vive un renacer político y económico de las ciudades, que incluye su dimensión internacional que hasta hace poco se reservaban los Estados nacionales, dice Ana Correa en Ciudades, turismo y cultura (La Crujía), libro surgido de su tesis de maestría en Relaciones Internacionales de FLACSO y la Universidad de Barcelona.

Para llegar al cruce de ciudad y turismo es necesario comprender las lógicas de transformación que atravesaron la mayoría de las urbes mundiales. Correa revisa el desarrollo conceptual sobre las ciudades que comenzó a ocupar un espacio fundamental en la academia mucho más allá de los estrados urbanísticos. Uno de los aportes fundamentales es precisamente el de la pensadora holandesa Saskia Sassen que publicaba en la década de 1990 un libro pionero en este terreno: La ciudad global.
También se sumaron ideas y propuestas de Néstor García Canclini que ha trabajado la ciudad en sus extremos, la ciudad latinoamericana y sus expresiones culturales, Manuel Castells, Paul Virilio o Micke Davis, entre muchos otros.

Así, Correa explica cómo la internacionalización ha sido un proceso desigual donde las nociones de centro y periferia remiten a las ciudades, en un orden mundial reestructurado donde el centro incluiría a las ciudades más o menos globales, fuertemente integradas en red.

Una de las situaciones derivadas de la globalización es que las sociedades empiezan a sufrir las consecuencias de excesos y decisiones que no las tienen como protagonistas, y a hacer uso de instrumentos locales en el campo económico, el medioambiente y la cultura, para protegerse de los efectos no deseados de la globalización. La oferta y la demanda del turismo se mueven de acuerdo con la identificación de segmentos de turistas potenciales y el desarrollo y la comercialización de productos y servicios a públicos que comparten características, aptitudes, comportamiento e intereses en el mundo globalizado; es decir "se piensa a escala mundial y se actúa a escala local".

El turismo había sido siempre una rama, un sector, pero nunca había sido admitido como materia de estudio en la academia.

Pero en los últimos años comenzó a ser tenido en cuenta por sociólogos, antropólogos, economistas y también especialistas en relaciones internacionales. Las cifras que suelen ser tomadas para estudiar los movimientos migratorios comenzaron a ser anotadas para el análisis del dinamismo turístico. Por otro lado, la era global trae mayor cantidad de personas que deciden emprender un viaje. Del sol y la playa y las montañas, la oferta turística se amplió muchísimo, hasta llegar a la posibilidad del turismo cultural, pasando por turismo aventura, exótico, de negocios...

Ecología, aventura y cultura se constituyen en los tres ejes novedosos del turismo actual. Ana Correa destaca que el turismo cultural es actualmente un segmento turístico en expansión, que contribuye a la recuperación patrimonial, cultural y en muchas ocasiones también económica de los lugares en los que se lleva a cabo. Pero no deja de advertir que sería un tanto ingenuo pensar que el turismo cultural por sí solo puede influir en el desarrollo económico, es necesario tomar en consideración el contexto social e histórico de las localidades, para evitar que se reproduzcan en el consumo del turista cultural los factores que impiden el desarrollo armonioso de la ciudad o regiones. "Es decir, si la oferta cultural está determinada y seleccionada por inversores ajenos a la realidad local, la misma se tornará tan artificial como carente de eficacia para la integración social".

Para la investigadora es en Gran Bretaña donde surgen ejemplos de ciudades que alientan el turismo y los servicios relacionados como plataforma básica para su estrategia de desarrollo. En su libro cuenta que los centros industriales, almacenes e hilanderías de lana de los siglos XVIII y XIX se convirtieron en museos o en otro tipo de construcciones para atraer el turismo. Los casos más claros son Bradford y Glasgow. Otro ejemplo es el de Bilbao, en España, que rehabilitó su casco viejo y de la ría, y construyó el novedoso museo Guggenheim. Y restan sobradas razones para hablar del desarrollo turístico cultural de una ciudad como Barcelona.

Mientras tanto, en la Argentina, a partir de la salida de la convertibilidad en 2002, la industria turística conoció sus mejores momentos en la historia al punto de ubicarse en el año 2005 en el tercer puesto en el ranking de exportaciones de bienes y servicios, y generó ingresos por 3.254,5 millones de dólares. Entre el 7 y 8% del empleo total de la Argentina está vinculado a actividades ligadas al turismo. La autora señala el claro déficit en la articulación de las políticas nacionales, locales y la interacción entre el sector público y privado que se observaba en la ausencia de un ente o consorcio mixto dedicado al turismo y a su promoción. La Ciudad de Buenos Aires lo había anunciado en 2004, se concretó en 2007 pero nunca se continuó.

Correa también subraya la carencia en Buenos Aires de una marca que pueda ser reconocida internacionalmente como consecuencia de las pujas políticas que no lo logran continuar las políticas estatales en este punto, como en muchos otros.

Y concluye: "Existen iniciativas que han sido anunciadas pero parecen lejos de concretarse, como la creación de la Ciudad de la Música en el barrio de la Boca y la construcción de un centro de convenciones en la zona sur. Seguramente la viabilidad de estos proyectos estará directamente relacionada con su inclusión o no en una planificación más general, que además involucre al sector privado y a las organizaciones culturales y sociales."

domingo, 27 de junio de 2010

VISITA A LA MANSIÓN ÁLZAGA UNZUÉ

El 24 de junio pasado, AGuiTBA organizó una visita a la Mansion Álzaga Unzué.
El evento fue gentilmente ofrecido por el Hotel Four Seasons para un grupo reducido de personas. Esta actividad se seguira ofreciendo.
En el lugar, se sorteó un libro con la historia de la Mansión, que se ganó la Sra. Silvia Hinckeldeyn.
Es importante recordar que la Mansión fue inaugurada en 1920, y conforma el testimonio de la cultura francesa en esta ciudad. La Mansión es reconocida como uno de los mejores ejemplos de la arquitectura de la Belle Époque del Buenos Aires de principios del siglo XX.
Hoy pertenece al Hotel Four Seasons.

miércoles, 23 de junio de 2010

HOMENAJE A LOS HOMBRES DE MAYO, por nuestra colega María Fernanda Gómez

Quisiera compartir el inolvidable momento vivido junto a colegas de AGUITBA, al participar del homenaje llevado a cabo en el Cementerio de la Recoleta el pasado 29 de mayo a las 11 horas.

Fue una mañana lluviosa pero en un "clima soleado” de evocación, afecto y reencuentros. En el peristilo, pude ser testigo de la paulatina llegada de la 5ª, 6ª, 7ª e inclusive la 8ª generación de descendientes de la 1ª Junta, entre otros.

Integrantes del Regimiento de Patricios estaban allí presentes, distintas autoridades, como el Dr. Francavilla, la Asociación Amigos del Cementerio de la Recoleta y guías del mismo, quienes conformaron el marco relevante para la concreción de este homenaje.

Hubo algunas ausencias, por causa de fuerza mayor, aunque en muchos casos fueron varios los familiares que representaron a cada ilustre personalidad. Los había mayores, otros de mediana edad y también niños, tal el caso de los Azcuénaga.

Todos ellos fueron parte del público, los cuales escuchaban con gran atención al representante de cada familia que pasando al frente y en diferentes tonos, resumieron momentos históricos, recuerdos de familia, algunos inclusive dejando “escapar” una sonrisa, brillos en sus miradas, "silencios" emotivos entre frase y frase .

La lluvia no cesó pero igualmente, por decisión unánime de los convocados, cada familia se desplazó bajo los paraguas(1*) portando una corona de laureles(2*) , en donde figuraban apellidos como: Matheu, French, Paso, Castelli …. como así también la familia Figueroa Alcorta, en representación de José Figueroa Alcorta, quien fuera presidente de la República en ocasión del Centenario.

Como sabemos, hay algunos próceres que no se encuentran en este cementerio, aunque de igual forma, el Sr. Luis María Belgrano y la Sra. María Cristina Moreno, por ejemplo, depositaron las ofrendas, en las bóvedas de las generaciones siguientes.

Todos ellos trabajaron incansablemente por un ideal, aun en la disparidad de pensamientos y convicciones.
Algunos enfermaron pronto y fallecieron a los pocos meses, otros entregaron con generosidad parte de sus fortunas o salarios por la causa o la educación de las jóvenes generaciones. No pocos, partieron con regimientos en pos de defender fronteras como también tener que aceptar contra su voluntad, designaciones que los obligaron a tomar nuevos rumbos y tener que separarse de sus niños y esposa. (3*).
Pero sin embargo, ninguno dejó de lado semejante compromiso, asumiéndolo hasta el último de sus días, constituyendo entre todos un "gran legado" que fue y será ejemplo para las presentes y futuras generaciones..

María Fernanda Gómez
mfgomezguide@hotmail.com

(1*) "bajo los paraguas", ¿casualidad? del mismo modo que muestra el cuadro pintado por Sánchez de la Peña La Serna.
(2*) Listado de coronas: Cornelio Saavedra, Juan J. Passo, D. Matheu, Mariquita Sánchez, M. de Azcuénaga, J. Larrea, M. Moreno, D. French, N. Rodríguez Peña, José F. Alcorta, Martín Rodríguez, Castelli, Beruti, Alberti, M. Belgrano.
(3*) Cornelio Saavedra, uno de sus hijos, nació en agosto de 1810 y se llamó Mariano. El hijo de Mariano Moreno, Marianito, contaba con 6 años aproximadamente cuando su padre parte a Europa, etc. y etc..

REFLEXIONES DE NUESTRO COLEGA CARLOS AUZQUI

Gracias María!... ¡Gracias Inés!,...
Por todo...
Siempre he estado vinculado a "nuestra Asociación"; siendo parte o de "afuera", pero siempre estuve, estoy y estaré. Quizás, por sentirme "que soy" a través de Aguitba.

Tal vez, por un grave error de formación, los guías nos creemos, nos manifestamos tan individualistas que perdemos el horizonte de la fortaleza de lo asociativo. Tal individualismo nos ha alejado de los centros de decisiones del turismo, que han relegado nuestra actividad, a ser meros observadores de lo qué pasa. ¡Pero!,...gracias a los profesionales "involucrados" hemos ido sosteniendo la presencia necesaria como para no ser marginados totalmente de la participación que nos merecemos en el contexto turístico, al menos de la ciudad. Mal o bien, se han hecho las cosas. Se gestionó, con mayor o menor fuerza, pero se hizo algo.

He lamentado tanto, que muchos colegas hayan "torpedeado" la Ley de Guías de la Ciudad de Buenos Aires, que durante ¡tántos años! hemos procurado. Seguimos gestionando para que se ponga en marcha de una vez y para siempre el Registro de Guías de la Ciudad. Los esfuerzos realizados por las diferentes Comisiones de la Asociación, van a prevalecer más allá de la negación. Somos muchos los que operamos en Aguitba para que la actividad del guía sea considerada como uno de los referentes más sobresalientes de la atención al visitante.

En muchos Congresos Nacionales de Guías de Turismo, en los que he participado, ha salido a relucir, mucho de lo que se refleja en Buenos Aires: individualismos, "vedettismos" absurdos que no se condicen para nada con "la" profesión, postergando los objetivos de máxima que nos moviliza: jeraquización de la profesión del guía, reconocimientos laborales, leyes que nos reconozcan en todos los ámbitos de trabajo, y tantas otras necesidades que requieren la unidad de objetivos y no la objeción individual que tanto mal nos hace.

Después de muchos debates, discusiones, enojos y consensos, que han sucedido en tantos Congresos Federales, en Mendoza, ¡al fin! pudimos sacar un Proyecto de Ley Nacional de Guías de Turismo, con aprobación ¡unánime" del Plenario de Clausura; se formó el Consejo Federal de Guías de Turismo, con el apoyo y el compromiso de todos los congresales que definió el Consejo Ejecutivo que llevará adelante las gestiones del Proyecto, ante toda Autoridad Nacional, Provincial y/o Municipal que sean necesarias.De hecho ya se hicieron las presentaciones del Proyecto, ante el Secretario de Turismo de la Nación, en el Foro realizado en Iguazú; y aquí, directamente en la Secretaría de Turismo de la Nación, ante el Director Nac. de Gestión de Calidad Turística, Sr. Gonzalo Casanova Ferro.
Algo nuevo está pasando. Estamos encaminados. Aguitba, con la gestión encabezada por la Presidenta, María Lascano y la Secretaria Inés Huck, ¡¡Bienvenidas "las Chicas"!! que están potenciando a Aguitba ¡ de maravillas ! Un exitazo la organización del Evento Bicentenario para el Ministerio de Educación de la Ciudad de Buenos Aires, con el "movimiento" de casi 300 chicos del país. Seremos Sede del XXVIII Congreso Federal de Guías en el 2011,y todas las actividades que se llevan a cabo para ofrecerles a los guías de Buenos Aires una institución representativa, activa y participativa. Asi que,...¡VAMOS LOS GUÍAS, TODAVÍA!

Un abrazo a todos

Carlos Auzqui

LA CASA DE LUCA PRODAN FUE DECLARARADA DE "INTERÉS CULTURAL”

Desde el 17 de mayo, día en que Luca hubiera cumplido 57 años, en Alsina 451, la que fuera su casa hasta el día de su muerte, en 1987, se celebró una peculiar fiesta de cumpleaños. Allí, la Legislatura porteña declararó "sitio de interés cultural al inmueble en donde vivió Luca Prodan". En ese lugar se reinauguró un "multiespacio artístico" bautizado Lo de Luca, que promete "cultura, delirio, arte y rock".
Las autoridades gubernamentales de la ciudad nombraron "ciudadano ilustre" al músico ítalo-argentino. Asimismo se colocó una placa que reza "Aquí vivió sus últimos días Luca George Prodan, voz y líder de Sumo. Luz, sonido y poesía en el rock nacional".

* Luca George Prodan nació en Roma, Italia, el 17 de mayo de 1953 y fue un músico italiano que en los años ‘80 se radicó en Argentina donde formó el legendario grupo Sumo.
Durante los 70’ residió en Londres y vivió en carne propia el nacimiento del punk. A principios de los ‘80, tratando de escapar de su adicción a la heroína, llegó a las sierras de Córdoba, donde su amigo Timmy McKern lo cobijó en su hogar.
Luego se radicó en Hurlingham, donde conoció a los músicos con los que luego formó Sumo. Prodan volcó en este grupo todo el bagaje musical que traía del viejo continente: punk, reggae, post punk, funk, etc.

Sumo es uno de los hitos musicales de la post dictadura, un grupo que creó con un estilo sumamente personal y dejó una profunda marca en el rock argentino que vino después.
Luca murió el 22 de diciembre de 1987, en su casa de la calle Alsina. Según los médicos murió a causa de una cirrosis hepática, aunque este aspecto no quedó demasiado claro. Tenía 34 años.

UNA MISTERIOSA CASA EN BALVANERA

Está atrapada entre edificios a metros del Congreso Nacional, casi invisible tras una gigantesca palmeradebido que se yergue en su jardín frontal, alrededor del año 1930. Se la conoce como "la Casa de la Palmera" y encierra algunos misterios.
Tiene nueve habitaciones y un subsuelo, y fue propiedad de Catalina Espinosa de Galcerán, viuda de un médico célebre durante la epidemia de fiebre amarilla de 1871.
Catalina tenía seis hijos, cinco varones todos con fama de libertinos, cuestión que mortificaba a su única hija mujer: la devota Elisa. A medida que los hombres iban muriendo, Elisa clausuraba sus habitaciones cerrando sus puertas con candados que no fueron abiertos hasta después de su muerte. La casa fue achicándose hasta incluir el subsuelo, donde el hermano médico, que fue el último en morir, mantenía relaciones sexuales con la mucama, Mercedes White. Hasta que sólo quedó el subsuelo. La leyenda cuenta que Elisa fue envenenando uno a uno a sus hermanos, trastornada por la conducta desordenada de los muchachos.
La mujer murió en 1992, y la leyenda dice que los fantasmas de los Galcerán siguen allí dentro. Ahora, la casa, donde funcionó una escuela llamada paradójicamente “Puertas Abiertas”, está en venta.
Algunos creen que sirvió de inspiración para el cuento “Casa tomada” de Julio Cortázar, pero la versión es completamente falsa.
La casa se ubica en la calle Riobamba 144.

HOMENAJE EN EL 75 º ANIVERSARIO DE LA MUERTE DE CARLOS GARDEL

Inauguración de “La muerte de Carlos Gardel” en la Casa-Museo Carlos Gardel hasta el 3 de julio.
Muestra homenaje al Zorzal criollo dentro del mes en el que se recuerda el 75º aniversario de su desaparición en el trágico accidente de Medellín.

El Museo

La sede del Museo abrió sus puertas al público el 4 de marzo de 2003.El proyecto museográfico se basa en tres ejes principales: "El tiempo y el espacio", destinado a reconstruir la experiencia de otro lugar y de otra época ajenos a nuestro tiempo; "Gardel y el tango", que recorre la vida de Carlos Gardel a través de la historia del tango en el mundo; y "El personaje y el mito", entendiendo a Gardel más allá de aquel muchacho del Abasto que conquistó el mundo.

La casa donde vivió Gardel

La sede del Museo Casa Carlos Gardel es un exponente de la denominada "casa chorizo" de un nivel, propiedad preponderante de los sectores residenciales de clase media, que resulta de la división medianera de la casa con patio central.
El inmueble fue adquirido por Carlos Gardel para su madre, Berta Gardés, en 1927, a través de un crédito del Banco Nación. Allí vivieron juntos hasta 1933, último año de la estancia del cantante en Buenos Aires antes de viajar a Francia. Desde entonces, su madre compartió la vivienda con su amiga Anais Beaux y el compañero de ésta, Fortunato Muñiz, quienes la habían empleado en su taller de planchado cuando llegó al país. Al morir Berta, en 1943, la casa quedó en manos de Armando Defino, último representante de Gardel.

Durante la década de 1980, cuando se instaló allí La Casa del Tango, se derribaron algunas de las paredes interiores a fin de obtener un salón amplio donde ubicar las mesas y el escenario. Estas modificaciones desvirtuaron completamente el planteo original y su carácter.

En 1996, el empresario Eduardo Eurnekian compró la finca y, en el transcurso del año 2000, la donó al Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Ese mismo año se dispuso la transferencia a la Dirección General de Museos, con el objeto de albergar el Museo Casa Carlos Gardel.

Museo Casa Carlos Gardel
Jean Jaurés 735
4964.2015/2071
http://www.museocasacarlosgardel.buenosaires.gob.ar/
Horario: Lunes, miércoles, jueves y viernes de 11.00 a 18.00. Sábados, domingos y feriados de 10.00 a 19.00. Martes cerrado.
Visitas guiadas: lunes, miércoles, jueves y viernes, 13.00; sábados, domingos y feriados, 13.00, 15.00 y 17.00
Entrada: $1. Miércoles gratis.

*Anécdotas de Gardel:
El zorzal solía beber El vino “garnacha” (una variedad española de vid) y se deleitaba con un postre que ya se hacía en el Buenos Aires colonial y que consistía en dos capas de masa ligera unidas con dulce de leche y cubiertas con una tenue capa de azúcar abrillantada.